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記者陳姿吟／台北、基隆報導

正值鬼月期間，大白天的台鐵火車上竟然有「鬼」！今（9）日台北車站一群中西妖怪鬼魅同時出現，還跟著旅客一同搭火車，日本來的正妹觀光客也直盯著鬼看，直呼好特別。

▲今天下午3點從台北開往基隆的列車，有「鬼」現身。（圖／記者陳姿吟攝，以下同）

▲日本來的正妹觀光客也看傻眼。

原來這是基隆市政府為宣傳「雞籠中元祭」而舉辦的宣傳快閃活動，在駛向基隆的列車上有日本古電影的鬼武士、中國古代的僵屍及孟婆，還有牛頭馬面的馬面，在列車中若無其事的搭車，引來乘客爭相合照搶拍。主辦單位表示，不同於去年的恐怖妝扮，今年改走可愛溫馨形式，裝扮不血腥，且不會主動對乘客做嚇唬的動作，遇到小朋友也會特別注意，以防他們受到驚嚇。

日前傳出鬼怪列車遭台鐵「狠拒」，對此台鐵台北運務段段長古時彥表示，為顧及乘客權益及安全，今天台鐵特別加派10位站務人員，只要扮鬼的工作人員不主動去影響其他乘客，否則將可依鐵路法第五條違反公序良俗拒絕載送此類「特別」的乘客。

延伸閱讀>>>中元祭「鬼怪列車」乘客嚇哭？台鐵拒絕恐喊卡

 
  
▲有小朋友不害怕，也有小朋友嚇得哇哇大哭。

▲還有中國鬼孟婆與日本鬼班洛也現身。

原定一同上車的妖怪村妖怪們，也因遵守台鐵列車規範，改在基隆火車站與其他鬼怪會合，並在車站旁的遊客中心與現場民眾同樂，也為接下來傍晚的中元祭遊行增添可愛熱鬧的氣氛。

▲妖怪村的妖怪們也來到基隆囉！現場氣氛相當溫馨。

文、圖／麻吉小兔

2014年夏天「霹靂奇幻武俠世界-布袋戲藝術大展」於6/28-9/14移師高雄駁二藝術特區蓬萊倉庫，小兔因為公事近來常回高雄，利用出差用餐時間，再來回味高雄美食。
我不只是台南人，還是半個偽高雄人，由於母親是高雄人，外公、外婆、阿姨、舅舅們都住高雄，小時候也是三天兩頭往高雄跑，念書時期也都跟同學混高雄，畢業後更在高雄工作過一段時間，所以對於高雄，我還是有那麼一些些熟悉啦。
即使到台北工作十多年，每每回高雄都覺得變化不大，老店都還在，吃的差不多也都是哪幾家，這當然只是純粹個人口味跟習慣問題，早期沒有部落格與臉書，所以都沒有特別記錄，趁最近又常跑高雄，陸續分享一下自己的高雄美食吧。

這篇要分享的是位於鹽埕區七賢三路上（近大公路）的【冬粉王】，創立於1970年，也是鹽埕區老店之一。

現址是一間明亮清爽的透天店面，空間非常大，可以容納很多客人，但還是座無虛席、天天生意滿滿。從我有印象店家就是現在這樣，也吃了好多年，所以也不清楚以前老店是什麼模樣，沒關係，那不重要，好吃就好。

【冬粉王】顧名思義招牌一定是冬粉，不過其實主打的應該是下水與鴨肉，雖然有各式冬粉，像是綜合下水冬粉、鴨肉冬粉、豬肝冬粉...，不過個人偏好乾冬粉，是在外面比較少吃到的，建議來到店裡可以點個綜合下水湯或是豬肝湯、鴨肉湯（隨便你喜歡就好），佐個乾冬粉，再來盤鴨肉，就是美味的一餐囉！

【冬粉王】離駁二藝術特區蓬萊倉庫很近，走路不用10分鐘，如果有機會到駁二看展，不妨來試試，附近還有阿婆冰、阿囉哈滷味等許多鹽埕美食，絕對讓大家滿足心靈也飽足肚皮。

▼個人最愛的組合：綜合下水湯、乾冬粉、鴨肉

▼位於七賢三路上的冬粉王，門面還蠻新的，在地人才知道它的歷史。

▼明亮、清爽又寬敞的空間，座位很多，能夠提供許多客人，但依然人生鼎沸，如果沒有位置等一下下就可以，轉桌很快。

▼這裡的MENU。

▼先找位置、再到櫃檯點餐結帳，工作人員會幫你送到桌上。

▼我常對他們有地瓜飯這件事覺得有趣，可能怕冬粉吃不飽，提供給像我這種澱粉控的朋友吧。

▼店裡的豆瓣醬也挺有名的，但是我不敢吃，所以給大家自行評論囉。

▼鴨肉切盤，冬粉王的鴨肉也很好吃，不會硬柴，算是有彈性的，也很鮮甜。

▼乾冬粉，我比較喜歡乾冬粉，冬粉很Q彈，吃起來很清爽，也適合炎熱的南台灣。

▼綜合湯，其實就是下水湯，有豬心、豬肝、腰子、豬肉，燙的熟度恰恰好，新鮮軟嫩，湯也很甘甜。

其實這裡還有很多切盤、湯冬粉吃法，又有冷氣吹，用餐環境很舒服，大家可以嘗試看看。
另外年滿80歲以上老人來店裡，可享免費招待，揪感心。

【冬粉王】
電話:07-5514-349
地址:高雄市鹽埕區七賢三路168號（近大公路口）
營業時間：0800～2000

文、圖／橘子狗愛吃糖

平常到向上市場多半想說是找個便宜的麵攤或水餃裹腹，不然就是買買鹹酥雞跟滷味，畢竟在傳統市場裡面，一般出現的也都是比較中式口味的店家或攤鋪，有天剛好無意間騎過華美街，突然發現這家【町家珈啡】的招牌，讓我有點意外，畢竟這一帶其實不太常看到有咖啡店出現，店門口還掛了個日式冰鋪的掛旗，讓我想到在大容西街的小器冰果室，於是剛好天氣也熱，就順路跑進來吃碗刨冰再說。

雖然以『町家』為名，不過與京都的町家建築倒是沒有太相關的格局，整個從店門口的拉門到店內的地板與桌椅都是和風的木造設計，在夏天看起來格外清爽。

店門口的『冰』字也讓人很清楚店內有賣刨冰，雖然它是咖啡店，位置不多，只有約莫三組四人桌椅而已，但是有空調而且位置很舒服。

這種天氣有冷氣的店就讓人覺得無比幸福了，特別是沒有時間限制的話就更好了XD

店裡面的另一個展示櫃檯上有賣著幾樣簡單的商品。

像是這個進口的100%未過濾青森蘋果汁，1000ml賣250元我覺得並不貴。

下面還有賣自家栽種的檸檬跟芒果，而整家店是由一對姐妹打造，因為人手有限的關係，目前提供的餐點項目除了飲品部份較多以外，餐點數量還不算多。

但是日式刨冰的話倒是有好幾種口味可以選擇，而且價位約在60到80元之間，以咖啡店的價位來說算是相當平易近人，其他東西的價位也不貴就是。

當然，最吸引我的就是這隻可愛的柴犬店狗【多多】，平常是會被用繩子綁在店內一角，因為會擔心牠跑出店外，所以只能先這樣。

但其實牠還挺乖巧的，幾乎都會安靜待在那邊不動，然後也很親人，喜歡人家摸摸牠撒嬌(如果有養狗應該都知道毛小孩喜歡被摸哪些地方)。

對我來講，能再多找到一家寵物友善的店家是很開心的事，這樣以後帶狗又多了一個地方可坐，只是多多沒有很喜歡拍照XDDD，除非你手上拿著食物牠才會乖乖注意你的鏡頭。

不過不可以隨便餵食店狗嘿，畢竟狗吃多了人的食物對身體是很不好的溜。(這是另一隻來訪的柴犬叫波吉!!)

【原味拿鐵/105元】
它們的杯子相當講究，弧度而帶有厚度的杯身，咖啡表層奶泡相當細緻圓滑，一入口溫冷奶泡滑順綿密，而咖啡的醇苦味順著舌尖滑出，帶點淡淡焦焙香，那份苦剛剛好，比起一般咖啡店的拿鐵苦味重些，但也是我喜歡的比例口感，在這邊喝到一杯這麼不錯的拿鐵相當意外，從奶泡溫度到咖啡溫度都掌握得很細心。

【抹茶拿鐵/100元】
初入口就能嘗到抹茶粉的香氣，因為忘記加糖所以沒有甜度，店家表示是她們的小失誤，但我反而更愛這樣能嘗出抹茶原味，後韻是淡淡牛奶味道，也是不錯喝，但我更愛原味拿鐵多一些。

【宇治金時刨冰(附煉乳及白玉)/80元】
很可愛的日式擺盤方式，日本刨冰我只有在日本吃過兩次，我想最吸引我的地方，就是把雪白刨冰裝在透明碗內的沁涼模樣，在盛夏的炙熱溫度看到這個完全是透心涼，簡單的小木盤，再加塊碗墊，上面是碎冰再淋上抹茶糖水，然後半邊鋪上滿滿紅豆，雖然小巧，但就介於一個人吃有點多兩個人吃還可以的份量這樣，煉乳是給客人自己淋的，嗯，我覺得應該可以再加量多一些才是。

因為淋完只有表面沾到，但其實整個煉乳甜味滲不到下面就沒有了，但紅豆倒是煮得鬆綿，而且也特選相當大顆，所以口感還挺實在，刨冰的部份跟上次在小器吃到的不太一樣，小器的是雪花冰。

而我在日本吃到的也有碎冰跟雪花冰兩種，所以我就不知道傳統日式刨冰該是哪一種，但碎冰比較沒那麼容易融成水，所以可以維持的拍照時間也比較久，抹茶的糖水淋得夠多，可是不會甜膩，還有清爽的抹茶味，不會太過刻意要表現出抹茶的味道，我覺得還不錯吃，只是像前面提的煉乳這部份是少了點就是，不然賣相我也喜歡。

【今日特餐-薑汁雞腿飯(含濃湯)/120元/以時價為定】
這個特餐的部份是沒有每天固定的菜單的，要因應每天採購的食材而定，所以價格不一定，但是以今天的雞腿飯來說我覺得相當划算實惠，因為蠻好吃的。

搭配的是南瓜蘑菇濃湯，切碎的蘑菇增添口感在濃醇帶甜味的濃湯中，濃而不稠膩。

而薑汁雞腿飯約需等待10到15分鐘，上面是挺大塊實在的雞腿肉，搭配上洋蔥與些許杏鮑菇，薑汁的料理方式一般的日式很常見，也是很日本家庭料理的菜色。

但是它們的薑汁辛香明顯卻不辣，搭配洋蔥的爽脆加上尾韻冒出開胃的一點微酸，雞腿肉軟嫩新鮮，讓人覺得相當滿意，幾乎是沒有停手下來我就全部把它吃光光了，每一口都是醬汁在舌尖味蕾清爽的層次變化，算是讓我小驚豔的一道飯。

【花生厚片/30元】
如果只是便宜的話，我不會覺得它有需要推計薦之處，可是因為吐司麵包也是店家自製，烤過後外層微酥，內裡鬆軟帶點嚼勁，店家說奶酥她們比較脫薦，因為奶酥抹醬也是她們自己自製的，只是以這個價格來說，一般咖啡店自製麵包根本不可能有這種訂價啊!!

【檸檬水/免費招待】
一般店內的檸檬水大概喝起來就是有淡淡檸檬味而已，因為切片都很薄，但因為店家自己有種檸檬的關係，整顆檸檬入水，檸檬香仿如在舌尖蘊出淡淡檸檬汁的酸味，這真的是要新鮮檸檬才會有的味道，即便只是招待的水也讓我很喜歡，不過我都是剛開店的時候來的，我就不知道等到晚上的時候水的味道是否依然如此鮮明了!

【自製麵包】
這是姐姐自己製作的麵包，因為剛做好拿出來我幸運的遇到就試吃了一塊，雖然忘記是什麼口味，但麵包體非常的軟綿、輕盈而Q，可是偏有點太濕潤了些，以致於在咀嚼的時候因為濕潤使麵包香氣品嘗不太出來，可是初入口的口感還不錯，不過店家有說，因為她們有些商品還在調整階段，但畢竟是試作品我就簡單吃這樣。(後來第二天跟店家反應後，原來我吃的是剛烤出來的，放到常溫後就變為正常有Q度口感了)

這篇食記有點兩光XD，因為今天只有自己跑來避暑，也只是為了吃碗刨冰跟玩玩狗，所以只有介紹兩道餐點而已，改天想說再帶狗去玩再多介紹幾道這樣，(而且最近在試調整相機的設定，結果顏色變得有點想哭的狀態，先勉強看了)不過比起刨冰的話，我覺得特餐的口味更讓人喜歡，價格也不貴因為用料實在，倒是它們選擇開店的地點相當有趣，畢竟不常有店家會選擇在傳統市場裡面開咖啡店，不過風格上還算是有相當自己的味道，至少一碗刨冰加上店狗讓我有了記憶點就是，我想正逢盛夏，町家的價位也不貴，應該之後有時間還是會再來坐坐，不过店裡面只有三組桌椅，所以假日一遇到人多的話還是建議外帶囉!!(另外再補上三道後來再去三訪的咖啡跟餐點紀錄)

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【町家咖啡 向上市場│西區】
◎地址：台中市西區華美街245號
◎電話：04-23027155
◎營業時間：11:00Am-08:00Pm
◎消費提醒：週一店休,此為寵物友善餐廳,並無提供寵物餐點
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▲劉耀中將文字作為創作思考的源點，在文字標語化的轉換間，與空間形成幽默的對話。(圖／富邦藝術基金會提供,以下皆同)

旅遊中心／綜合報導

富邦藝術基金會推辦的《粉樂町─台北東區當代藝術展》今年開辦第九屆，強調「無牆美術館」的核心精神，「粉」是一種流行用語，代表著「很」，十分的意思，「樂」國語發音，快樂的樂，「町」日文的漢字，發音與「挺」相同，挾帶著外文化交流的隱意，意思為地方或是角落，總結描述，「粉樂町」(Very Fun Park)是指一個非常快樂的地方！

透過藝術的進駐，粉樂町座落在我們常常散步走逛的城市內，可能是一個轉角、一條街道，或者一家商店，藝術品走出了美術館的展示空間，進入到我們的生活當中，不用排隊與買門票，每個經過的人都可以停下來欣賞，觀察藝術品和環境與人之間的關係，而如今，它就座落在我們身邊，留心看，你將會與藝術相遇，你也會發現藝術原來這樣容易親近！

上次為大家介紹了在松山文創園區的9項藝術作品，今天讓我們走出文創園區，走到文創園區外圍和誠品松菸生活館，看看還有哪些驚喜吧！

▲游文富以竹為素材，透過顏色傳達想法，粉色代表著浪漫與喜悅，白色則蘊有純潔的意義。

「竹變系列—粉白」－創作者游文富
位於菸廠路的文化廣場水景，由擅長運用竹枝為創作媒材的環境藝術家游文富帶來的作品「竹變系列—粉白」，透過大面積量體的竹枝帶出對風、聲音等自然效應的觸動，也呈現著回歸自然的靜謐氛圍。

以竹為素材，是藝術家經過對「竹」材質的細微觀察後，運用竹子易因天氣變化轉色的特性，來呈現時間與自然環境的律動。這次以地景的手法，將六萬根上色之竹籤插入土地中，顏色由粉色漸層轉至白色，粉色代表著浪漫與喜悅，白色則蘊有純潔的意義。在夏日陣陣微風中，竹籤搖擺，竹音迴盪，讓觀賞者進入曼妙的松菸之中。

▲淀川技術反轉眾人對「垃圾」的定義，將這些廢棄物變得有意義。

「黑椎鯛」－淀川技術 (柴田英昭、松永和也)
柴田英昭與松永和也兩位藝術家共同組成的「淀川技術」成立於2003年，他們將撿拾而來的廢棄物改造成形態各異的雕塑作品，反轉所謂「垃圾」的定義。

「淀川」是日本大阪市的主要河流，流經人口密集的大都會，一路帶著各種人為雜物入海，而淀川技術就以淀川內及河岸邊蒐集到的廢棄品為材，開啟藝術創作之路；近年更擴大至日本及世界各地，進行社區式的在地參與計畫。儘管取材來源地改變，但不變的是他們對於環境的關懷：河川是孕育人類聚落的開端，但河川所受到的污染似乎也隨著文明的腳步而加重；淀川技術從河川中撿拾而來的垃圾不僅數量驚人、種類更是包羅萬象，結合藝術家的創意與幽默，希望透過創作喚起民眾的環保意識，如同河川一般，涓滴匯聚你我的一點關心、一點努力。

這次他們也特別來到臺北，為這尾來自日本的黑椎鯛，妝點上蒐集自淡水河畔的廢棄物，與大家在文創綠地見面。

▲沒有受過正式訓練的Buff Diss透過膠帶做出街頭創作。

「尤里黛絲」－Buff Diss
Buff Diss的作品尤里黛絲就在文創穿廊，來自澳洲墨爾本的 Buff Diss簡潔俐落的線條中依然保有細節的鋪陳，這就是街頭藝術家Buff Diss 給人的第一印象。直到走近一看才發現這不是噴漆或塗畫，而是完全以膠帶完成的創作。

其實Buff Diss沒有受過正式藝術或設計訓練，但敏銳的觀察力，讓他看見城市的歷史、建築、街道、還有川流其中的人與車彼此交織的故事。他在視覺上巧妙融合虛與實的對話，以膠帶完成的街頭藝術無損於建物，但絲毫不減損其突擊與反思的本質。

▲沒有受過正式訓練的Buff Diss透過膠帶做出街頭創作。

受粉樂町的邀請，Buff Diss 這次來到臺北文創大樓的穿廊，以膠帶勾勒出希臘神話奧菲斯與身中蛇毒而亡的妻子尤里黛絲的故事。奧菲斯過人的音樂才華感天動地，卻在帶領亡妻靈魂走出地獄幽谷時忍不住回望而功虧一簣；藝術家以此比喻藝術創作者的靈感與天賦，即便陷入困境也不要懷疑自我，必須步伐堅定地前行，才能獲得最終的心靈自由。

「異質日常感知、折了布、揉、折」－顧上翎
日常生活裡所看見或所感覺到一切的事物，是否僅依存自身的經驗來判定事物的本身？

藝術家顧上翎藉由反轉陶瓷於視覺及感覺認知上的差異來進行思考。當眼前看見有如紙片輕薄的作品，首先是對於材質感上所產生的疑惑，然而當聽見經由物件碰撞所產生的輕微聲響，才了解事實上眼前所見的材質來源是陶瓷。在這過程裡，對於作品的認識是來自於碰撞之後所產生的改變，是一種視覺、聽覺引發感覺判定狀態的轉移。任何事物的真實除了存在於理性思考範疇外，同時也需要依循著身體感知來了解。

▲林義隆透過空間描繪帶觀賞者進入不同的空間。

「地球屋」－林義隆
眼前長角看似鳥形的怪獸，以及各式超現實場景的空間描繪，是藝術家林義隆對於日常生活與生命經驗的想像與觀察。

創造出的奇異空間裡，充滿了似獸非獸，似人非人的個體，它們是作品中的主角，同時也是藝術家想像來自於神秘異次元的個體，然而這些幻獸的形體卻又並非由某一種任何你我所知的生物體再現，而是來自於對於任何事件的想像，又或是混合各種經驗重塑完成的新個體。透過這些變異的個體，林義隆試圖投射現實生活周遭各種情感的記憶，且曾經所存在的狀態遺留下的痕跡。

▲看起來就像是一般購物袋的「防護罩壹、家、星夜」。

「防護罩壹、家、星夜」－黃冠鈞
藝術家黃冠鈞一系列作品的取樣來自生活中常見的物件，這次他帶來的「防護罩壹、家、星夜」就藏在whiple Lib誠品生活松菸店，他透過凡尼斯和壓克力顏料的層層堆疊，創造出你我日常熟悉的物體色彩，再利用嫻熟的縫紉技巧，讓繪畫脫離了畫布及畫框，跳脫出傳統單一平面的視覺效果，更直接的與空間產生對話。

他所選擇普遍的物件，經過重製後使物品看似可用卻又於本質上已經改變，試圖塑造藝術物件與現成物兩者之間有趣的對照，同時將那些頻繁出現於我們週遭，卻經常被忽略的事物轉化為使人能夠正視其存在的作品，讓我們得以重新思考環境與生活。

▲劉耀中相信能從自己開始實踐理念，讓社會變得更好。

「YOU ARE A STAR」 、「Man in the Mirror」－劉耀中
劉耀中這次帶來的兩樣作品「YOU ARE A STAR」 、「Man in the Mirror」分別在誠品生活松菸店玻璃梯、誠品生活松菸店3F西側梯廳展出。

80年代出生的劉耀中，將文字作為創作思考的源點，在文字標語化的轉換間，與空間形成幽默的對話。當逃生梯舖上長長的紅地毯，讓人聯想到優雅的星光大道，對外以霓虹燈「YOU ARE A STAR」與逃生梯內部呼應，同時也向過路的行人表示每人都是獨一無二的，有如明星般閃亮耀眼。

現代生活裡人們總是被各種無名的力量、荒謬、現實所侷限與挫折。當藝術家駐足於三樓誠品書店外長長的這面鏡子時，腦中出現了著名歌手麥可傑克森的歌曲《Man in the Mirror》，其中的一句歌詞唱道：如果你要讓世界變得更好，看看鏡中的自己，做出改變吧。劉耀中有感於近日社會的種種動盪不安，雖然面對體制也許顯得無能為力，但總相信能從自己開始實踐理念，讓社會變得更好。

▲踏進誠品松菸生活店的大廳中，先進入這一個超越邏輯的童話世界。

「小星星」－洪韵婷
小星星，一首你我朗朗上口的童謠，透過歌詞的吟唱讓我們了解，眼前的景象，只要透過簡單的想像就能有些改變。然而當人們進入想像的空間之前，必須先跨越荒謬的門檻，超越邏輯。藝術家洪韵婷所創作的小星星約由七十顆燈泡組成，被懸掛在誠品松菸生活店門廳中，如同星星一樣閃爍著。

專注地看著小星星以及其中透過想像轉化的動物，在腦中照映出奇妙的想法，想像力好比一面放大鏡，帶領人們進入微型世界，並引導著人們做夢，創造可恣意支配的意象，也開啟一個自成一寰新世界。而在做著夢的意象現身時，請將它當作是個邀請，將那個創造出它的日夢繼續下去，能夠在對世界反覆思考的過程中反映出自己對自然世界的領會。

▲即使是別人不要的廢棄鐵罐，但在DJ Neff 與 Paul Ramirez手上就變成了美麗的創作元素。

「愛的洗禮、當我們同在一起」－CANLOVE
由兩位美國藝術家 DJ Neff 與 Paul Ramirez 共同創立的 CANLOVE，在廢棄噴漆罐中看見繽紛的無限可能。

「每一個罐子內都藏著驚奇，我們想要向世人證明只要以愛相待，任何事物都有美麗的一面。」

2014年夏天，國際藝術組織「POW! WOW!」邀請了四十位海內外藝術家在臺北進行壁畫創作，也因此留下了一千個噴漆空罐，自然成為 CANLOVE 大展身手的好機會。他們將生硬的鐵罐轉化為有機元素，花朵、雨水、與各種美麗顏色，展現藝術家對於創作的熱情與大自然的關懷。

今天又介紹了9組藝術家的10項藝術作品，我們把松山文創園區周邊逛完了，還有哪些作品呢？想要知道有關粉樂町的作品請繼續鎖定《ETtoday旅遊雲》。 

記者陳姿吟／綜合報導

屬於父親節的這個周末，今（9）日台東天氣晴朗天空很藍，正在台東鹿野高台舉辦的「台灣熱氣球嘉年華」各種可愛的造型球紛紛升空！把台東縱谷的天空點綴得繽紛多彩。

▲台東熱氣球活動進入倒數！今早造型求冉冉升空。（圖／取自臺灣熱氣球嘉年華臉書粉絲團）

▲造型特別的太陽球、風車球也陪民眾到活動最後。（圖／取自臺灣熱氣球嘉年華臉書粉絲團）

「台灣熱氣球嘉年華」為期二個多月的活動，本周末進入倒數兩天，除了本土的愛心球，還有微笑小丑球、溫暖的太陽球以及風車球、飛行船球都在此飛翔，民眾想看台東熱氣球可要把握了。

自7月19日開始試營運的花蓮翱翔季也在今日正式開幕，在鳳林環保科技園區現場除有12架輕航航機外，也有10顆熱氣球繫留升空及自由飛行表演，錯過台東熱氣球的民眾也可到這裡觀賞。

延伸閱讀>>>花蓮翱翔季9日起飛欣賞花東縱谷之美　體驗在地文化

 
▲花蓮翱翔季也在9日正式開幕。（圖／取自花蓮翱翔季官方網站）

圖、文／摘自《花蓮移住：和30位新花蓮人一起練習理想生活》

花蓮玉里是台灣稻米故鄉之一，在翠綠稻浪當中，偶爾可以發現一位跳著舞的青年農夫謝銘鍵的身影。單耳配戴著特別訂製的農字耳環，在太陽底下發出閃耀光芒的他，甚至還想在背脊上刺青，連圖騰都構思好了，要在農字下方交叉著一把稻、一根鋤頭，以身體永恆記錄農事美好，這就是青年農夫謝銘鍵守護家鄉的決心。

相遇瓦斯阿伯 轉念回鄉
謝銘鍵曾在台北電子代工廠擔任技術員，但一年的時光卻讓他驚覺，「那時候的我，每天上班都做一樣組裝動作，卻不知道自己在做什麼！」他坦言當時雖然在台北賺得多，但相對物質需求和誘惑也大，有時久久打一次電話回家，不是為了問候爸媽，而是開口向媽媽求救：「媽，錢又不夠了……」，出去外頭賺錢，反而花得更兇，讓謝銘鍵不由得心生愧對。

轉變的契機，來自一顆善解人意的心。當時謝銘鍵和一群朋友共同承租一間小套房，一回叫瓦斯時，送瓦斯的是一名七十多歲的阿伯，努力扛著瓦斯桶，一階一階扛上來公寓，當謝銘鍵將瓦斯費與五十元搬運費遞給他時，阿伯露出燦爛笑容，直說謝謝、謝謝。讓他心頭一緊，想起家鄉的爸爸，不知道需要在田裡巡田多久，彎多少次腰，才能賺到五十元？ 回想邂逅瓦斯行阿伯這段往事，謝銘鍵眼眶不自覺紅了起來，也讓他決定結束在台北渾渾噩噩的日子，準備回家務農去！

新舊觀念融合的友善耕作
然而，「回家」可沒想像中輕鬆，因為對老一輩的村民而言，青年返鄉是不光彩、沒有出路的選擇。「如果在外地發展成功何必回來呢？」面對眾人無聲的責備，謝銘鍵遭逢著比當年到台北發展還更需要心理調適的過程。即使如此，謝銘鍵更積極參加農事講座，並將專家所提倡「謹慎預防優於事後噴灑農藥」的觀念帶回家鄉，而這觀念首當其衝地遭到父親的不諒解，認為事前預防不過多此一舉，不過謝銘鍵仍堅持將新觀念帶回家鄉，為減少土地負擔而細心著想。

雖然現在謝銘鍵對農事得心應手，初返農田時還是出過不少笑料，比方說稻米灑肥需分成三次，他卻異想天開地想：「分三次？ 太浪費時間啦！ 我只要灑一次就好啦！」沒想到，營養過於豐富的稻米卻呈現異樣狀態，經過這次教訓，謝銘鍵在施肥上依循著老農們所留下的經驗，依舊不著痕跡地實施預防病害方式，以新舊觀念融合出最適合土地的友善耕作方法。

散播 農事與樂聲的合奏曲
美工科畢業的謝銘鍵，也希望能藉由網路的力量，將種田的快樂分享給更多網友，於是上午在農田揮灑汗水，下午則坐在電腦前用畫筆紀錄一整天大小事，偶爾更號召朋友合拍搞笑 kuso 短片，一點也不嫌累！ 直到有一天，一位網友悄悄留言，詢問能不能親自向他購買自家米，也就此開創「劍劍好米」創立的開始。因謝銘鍵的幽默與設計天賦，「劍劍好米」在網路上迅速走紅。

這幾年他將農事逐漸交給哥哥管理。自己則轉向幕後行銷與設計領域，要以客製化的行銷方式，試圖為「劍劍好米」尋找下一個可能。閒暇時間裡，謝銘鍵更與同為返鄉的青年朋友們，共同組了奇客邦樂團，一齊租下村內的老房子，成為眾人小歇演奏音樂的好去處，未來更計劃到外地進行演出，讓更多人聽見來自玉里的美好。現在的他們，要藉由音樂與農事文化推廣玉里美好，若途經此處不妨停下腳步，也許你將會在群山與稻浪之間，聽見奇客邦一群人最真誠的歌聲飄揚。